生命感言作文蝴蝶

生命的感悟作文300字。

树木被砍断了还可以生长，花儿谢落了还可以再开，在峡谷里的松树不用浇水肥也可以存活，这就是生命的美好，你感觉到了吗

红瓦绿树，碧海蓝天，千红万紫，莺飞燕舞，这些我们随处可见，也许人类已经厌倦了这些美丽的事物，开始破坏它，伤害它，但是你有没有想过那些盲人的感受呢

他们想尽办保护它们，虽然他们看不到，但是心里已开了那扇窗。

难道只有失去，才能懂得珍惜吗

海伦·凯勒写到：“如果人们能把每一天当做最后一天那有多好啊

”是啊，那样人们才能更懂得珍惜。

那些整天愁眉苦脸的人到底要什么呢

当我问他们为什么每天愁眉苦脸时，回答我的只是一句句不知道。

生命虽许多不满、许多坎坷但是如果你勇往直前，你一定可以感觉到生命的美好。

以感悟生命为题目写一篇作文400字。

生命是顽强的；生命是高雅的；生命是珍贵的，这是我对生命见解。

“人的生命是有限的，但是民服务是无限的，我要把有限的生命投入到无限的为人民服务之中去”，这是伟大生命的见解——雷锋，他虽然已经逝世，但他的生命还在延续，他的鲜血流淌在我们的血管中，他的精神烙在了我们心中，多么的生

吴孟超便是这生命的延续者。

在医院那长长的走廊里，时常走过一个瘦弱的背影，那背影并不好看，相反，那背影是如此的沧桑，那便是吴孟超的背影。

这个兢兢业业，勤勉的老医生，是永恒的雷锋，一天不下三次手术室的，坚守在他自己的阵地上六十年，与肝癌拼搏，他的生命中只有一个信念：为患者服务

他不浪费患者的一分钱。

在手术台上，患者的生命便是他的生命，他会全力以赴，救死扶伤。

待患者康复以他让患者的生命快乐，让患者的生命活泼。

他的生命就是高尚的

他将他的生命献给了医学，献给了人民。

在生命的最终——风烛残年之时，他希望有一天，他的生命会在手术台上消逝·。

生命就要是这样的，生命不在于奢华与流光溢彩，而在于默默无闻的奉献，将生命献给人民，献给事业，献给国家。

这，才是完美的生命，才是高尚的生命，才是永恒的生命

你有过亲近大自然、感受大自然的经历吗

试写一段话，来描述自己的感受吧

PS：不少于400字 老师

看了《安徒生童话》这本后，十分着迷，童话十分有趣，从我明白了许多道理。

　　《安徒生童话》中有一个拇指姑娘的故事：在很久以前，有个善良的女人很想要个孩子，于是她像一个有魔法的老太婆求助，老太婆给了她一个孩子，就是拇指姑娘。

女人十分疼爱拇指姑娘。

没过几天不幸发生了，女人回家晚了，拇指姑娘被癞蛤蟆背回了家，后来拇指姑娘被小动物救了，又遇到了小人国的国王，他们从此过上了幸福的生活。

　　安徒生童话中有一个个有趣的故事，让我们明白了一个个道理。

还有一个更有趣的故事‘皇帝的新装’讲的是一个傻皇帝被人骗的故事。

告诉我们不要因为别人说什么聪明的人能看见这类骗人的话，就硬是说自己能看见，看见就是看见没看见就是没看见，别最后像皇帝一样闹了笑话出来。

不只这些还有海的女儿，白雪皇后，红舞鞋，凤凰等更加有趣的故事让我们阅读。

同学们请你们去阅读这些有趣的故事吧，我相信你们一定会爱上这本书的。

你们一定会爱上这本书的。

《安徒生童话》读后感_350字　　童话是开启孩子想象之门的钥匙，是我们的最爱。

在林林总总的童话故事中，《安徒生童话》是其中最闪耀的星星。

安徒生是19世纪丹麦着名的童话作家，他是世界童话文学的创始人。

他的每一篇童话都让我们受益匪浅。

　　《聪明的教授》就是《安徒生童话》里的一篇。

这篇《聪明的教授》讲述了蕴含着深刻道理的故事——从前，有个气球驾驶员遇到一次意外死了，留下了一个儿子。

这个孩子很想做气球驾驶员却没有钱，只好靠变魔术为生，还叫太太帮他卖票。

太太厌烦了这工作。

因此这孩子收入少了，他突然想起一只通人性的大跳蚤，便教它魔术，一起挣钱。

后来他们来到野人国挣钱，这国家的公主受上了跳蚤，于是跳蚤亨受了这个国家给他的荣华宝贵，可是对这一切他却感到十分厌倦，想离开。

后来这个孩子出主意骗皇帝举行放炮游戏，他和跳蚤才趁着这个机会坐气球飞走了。

孩子依靠自己的聪明才智终于实现了自己的愿望——成为了一个气球驾驶员，还自称为教授呢

　　当遇到小麻烦时，你是否也会运用你聪明的头脑，像那位气球驾驶员的儿子和可爱的跳蚤那样，使自己摆脱困境呢

遇事勤动脑，勤思考是解决问题的最好途径。

安徒生童话读后感_550字　　《安徒生童话》这本书给了我很多的启迪和感受。

　　我读的是“卖火柴的小女孩”，我从中知道，她是一个吃苦耐劳的好孩子。

　　这是一个冬天的晚上，人家都在家里面吃东西，坐在火旁取暖。

而卖火柴的小女孩却穿着简陋的布鞋在雪地里走着，她的手和脚都冻得通红通红。

于是，他就坐在一个暗暗的角落里。

从自己的包里拿出一根火柴，轻轻地在火柴盒上擦了一下，突然，她自己变得暖和起来，可每一次擦亮火柴，每一次又会被大风吹灭。

小女孩哭了，但她不敢回家，就一直在角落里，孤苦伶仃的。

当她把最后一根火柴擦亮，她的生命也就走到了尽头，她的灵魂被她的奶奶带到了天堂。

这时候，我被深深地打动了。

　　我想：现在生活条件是那么的好，而我们却不珍惜。

就连童话里的许多人物，都是那么珍惜自己所处的环境，而我们却是那么的浪费。

我们现在是过着衣来伸手，饭来张口的生活，根本不用我们去挣钱，根本不用我们去劳作，所以我们认为一切都是应有的，我们根本就不在乎

　　因此，我们一定要好好学习，珍惜我们现在的生活条件。

我们现在不好好学习，就不会有好的明天。

如果我们不把学习当回事，我们就对不起父母，更对不起自己

我们要学习童话故事里吃苦耐劳的农夫，而不是学习贪婪无度的渔夫妻子。

故事里许多人物都经历过困苦的磨历，我们要在光明和快乐中越飞越高，飞到我们幸福的彼岸。

这是我们一个共有的愿望，这是我们对新一代的希望在她当时所处的生活条件下，这就是痴心妄想，从来不可能的。

她只有把一切愿望都寄托在上帝的身上。

但上帝是怎样的呢

他也不灵。

这就是时代带给她的思想所带来的局限，也是他作为一个同情人民的作家的苦恼。

《安徒生童话》读后感_600字　　童话是每个孩子的摇篮，我们小时候应该都读过童话吧

《安徒生童话》是我们小时候最喜欢读的书，书中的丑小鸭、灰姑娘、卖火柴的小女孩……都深深的牵着我们的心。

让我们一起走进《安徒生童话》，回到我们小时候吧。

　　丑小鸭是我们当时觉得很可怜的人物，他长得丑，没人喜欢他，都欺负他，丑小鸭觉得很伤心，决定一个人走，经过千辛万苦最后终于变成了白天鹅。

我们是不是也要向丑小鸭学习呢

他很勇敢，很坚强，有了困难不害怕，勇往直前等等一些优点不正是我们这些在温室里的花朵所缺少的吗

　　卖火柴的小女孩是最可怜的，她的妈妈去世了，她和爸爸相依为命，可她爸爸却让她上街卖火柴，不赚到钱不许回家，不许吃饭，还要挨打。

相比起来，我们不幸福多了吗

　　回到家里，爸爸妈妈把饭都做好了，等着你回来吃，你想吃什么爸爸妈妈就给你做什么；你想要什么，爸爸妈妈就给买什么；晚上睡觉还要有人哄着，害怕的话爸爸妈妈就陪着睡；每天早上爸爸妈妈把被子叠好，把衣服给你穿好。

让我们养成了饭来张口，衣来伸手的坏毛病。

我们可不可以向卖火柴的小女孩学学呢

虽然我们不用像小女孩那样上街卖东西，但我们是不是应该帮助父母做一些力所能及的家务活

或者用优异的成绩回报父母呢

　　皇帝的新装是说一位皇帝在坏人的诱导下什么也没穿就上街了。

坏人还说皇帝穿的是只有聪明人才能看出来的衣服，很多大人怕被皇帝说他们不聪明，也只能说皇帝穿着衣服。

后来有一个天真的小孩说：“皇帝没穿衣服。

”皇帝才醒悟，灰溜溜的走了。

可见，有时候别人的话也要稍加考虑再决定同不同意或采不采取。

　　从这三则小故事中，我们知道，无论做什么事都要坚持不懈；做人要坚强，不能被困难吓倒，不能随意听信别人的话，做事要多加考虑再做决定。

　　童话是小孩子的天堂，但是，《安徒生童话》却是所有人都爱看的童话，曲折的故事情节，蕴含着深刻的道理。

读安徒生童话》，我深有感触……《安徒生童话—丑小鸭》读后感_350字　　寒假里我读了安徒生的童话故事——《丑小鸭》。

故事中的主人公丑小鸭出生在一个鸭的家庭，兄弟姐妹都长者一身金灿灿的羽毛，而它却与众不同，长者一身黑乎乎的羽毛，因此大家都不愿意理睬它，它十分自卑。

后来，它长成了一只美丽的白天鹅。

这个故事如果不仔细的阅读，只会觉得它是一个普通的童话故事，要是好好的去体会它的含义，你就会认为里面蕴藏着一个道理。

童话中的丑小鸭因自己的外表丑陋，遭到了周围所有人对它的鄙视。

可它并没有在意，只管自己努力做事。

慢慢地它长大了，凭着自己的努力，变成了一只漂亮的白天鹅。

　　这个故事告诉了我们一个道理，一个人身处逆境时，不能消沉，不能自卑，要勇于奋斗，才有可能改变自己的处境。

　　我们的身边也有不少这样的例子。

有的同学相貌不突出，平时也不大爱说话，沉默寡言，是平平常常的一个人。

但他们从没放弃对自己的要求，努力学习，不耻下问，成绩始终名列前茅，受到了所有老师的称赞。

　　其实，像丑小鸭似的孩子是很多的，只要我们大家敢于磨练自己，勤奋学习，长大以后一定都会成为一只只美丽的“白天鹅”。

关于读后感的作文：《安徒生童话》读后感_550字　　自从我看了《安徒生童话》这本后，令我十分着迷，童话故事十分有趣，十分精彩，从书中我明白了许多道理。

这本书的作者是——汉斯·克里斯蒂安·安徒生先生　　《安徒生童话》中有一个《白雪公主》的故事：在很久以前，有一位国王，她的妻子生下了一个白白嫩嫩的公主，随后妻子就死了，于是国王又娶了一个妻子，这个妻子有2个女儿，她的心肠恶毒，对白雪公主充满了嫉妒，常常针对她。

妻子把白雪公主赶到森林，白雪公主温柔的性格使她在森林里结实了许多的朋友。

她们快快乐乐的在一起生活，然而，有一天，妻子知道白雪公主并没有死，就变成为老奶奶，把藏有毒的苹果拿给白雪公主吃，白雪公主吃了，随后就晕倒在地。

这时，王子赶来，亲了白雪公主，白雪公主就醒过来了。

最后，她们开开心心的生活在一起了　　《安徒生童话》中每一个有趣的故事，都让我们明白了道理。

还有一个更加有趣的故事——“皇帝的新装”这个故事讲的是有一个傻皇帝被人骗的故事。

告诉我们不要因为别人说什么聪明的人能看见这类骗人的话，就硬是说自己能看见，别自己骗自己，有看到就说有看到，没看到就说没看到。

《安徒生童话》里不接有这些，还有《海的女儿》、《白雪皇后》、《红舞鞋》、《冰雪公主》、《凤凰》、《拇指姑娘》等更加有趣的故事等着我们去专心致志的阅读。

同学们，请你们去阅读这些有趣的故事吧，我相信你们一定会爱上这本书的。

你们一定会爱上这本书的。

　　《安徒生童话》真是一本很好的书呀，里面不仅有精彩的故事内容，还有种种道理呢

安徒生童话读后感　　记得很小的时候就读过安徒生童话了，当时只是觉得有趣，所以每天都要看，并不理解什么，却仍读的津津有味。

　　读了《卖火柴的小女孩》时，妈妈会告诉我，做一个有爱心的人，读了《十一只天鹅》时，妈妈又会告诉我，小女孩很爱他的哥哥，爱是会创造奇迹，读了《丑小鸭》时，妈妈告诉我要拥有梦想，永不放弃……就这样，《安徒生童话》伴我度过了童年。

　　现在，再次拿起这本书时，才知道里面蕴含了太多太多。

有希望，有憎恨，有鼓励，有批评……这本书是安徒生十分伟大的作品，记录了他对美好生活的向往，批评了黑暗的盛会……通过一个个温馨感人的故事，可爱美丽的人物，总会告诉我们许多受益终生的哲理。

其中，我最喜欢的就是《卖火柴的小女孩》。

　　这个故事主要讲了一个可怜的小女孩在新年的前一夜仍在大街上买着火柴，但没有一个人原意帮助她，最后她冻死了的悲惨经历，批判了黑暗的社会，和那些没有丝毫同情心的人。

　　“这是这年最后一夜——新年的前夕，在这样寒冷和黑暗中，有一个光着头赤着脚的小女孩正在街上走着，她的小脚已经冻得发青了，她有许多火柴包在一个旧围裙里；她手中还拿着一些。

这天谁也没有向她要过一根；也没有一个人给她铜板。

”读到这里，我就会想到，我们的生活是多么的幸福，美好。

安徒生通过细腻的描写，写出了小女孩的可怜，也让我懂得幸福生活的珍贵。

“她在一座房子的墙角里坐下来，蜷着腿缩成一团。

她觉得更冷了。

她不敢回家，因为她没卖掉一根火柴，没挣到一个钱，爸爸一定会打她的。

再说，家里跟街上一样冷。

他们头上只有个房顶，虽然最大的裂缝已经用草和破布堵住了，风还是可以灌进来。

”读了这些话，我几乎无法想象，怎么还会有这样穷的人们

是安徒生在写童话的虚构吗

但似乎又写得太过真实。

最后，童话必定会有一个童话的结尾，虽然是悲惨的，但，也是幸福的。

小女孩在划亮3根火柴时，感到了从未有过的幸福，见到了最爱的人。

这，大概就是上天对她唯一的眷顾吧。

　　这个故事读过很多遍，但没读一次都会有新的感受。

故事中间有个小小的插曲，在这个小女孩的鞋子掉了时，一个小男孩把它捡走了，却没有还给她，说是要拿去做摇篮。

这个男孩没有丝毫同情心，爱心，他只知道去嘲笑别人，现实的生活中，一定也不乏这样的人。

安徒生通过他，批评了所有的“他”。

当这些人读到这个故事时，应该感到羞愧，感到耻辱。

我不禁自我反省，有过这样过分的举动吗

像小男孩这样过分的当然没有，但是嘲笑别人的事也会有的。

这本书，就像一面镜子，折射出现实的丑陋。

　　故事的结尾，小女孩终究是被冻死了，但仍不改变的是，没有人在意她

安徒生笔下的人是如此自私，社会是如此黑暗。

或许，天堂对于小女孩来说，是最美好的地方吧。

她是被社会抛弃的人，本就不应该生活在这样的社会中。

但是在她死前，那三根火柴带给她了莫大的幸福，也让我们反思，向父母要这要那却终不满足，是不是太贪心了呢

或许只有满足才会有快乐吧。

　　《卖火柴的小女孩》是安徒生最经典的童话故事之一，社会、人性的黑暗都暴露在他的笔下。

最后一次读这个故事时，我希望世界上再不会有“卖火柴的小女孩”。

写一段话来表达你对春天的感受和赞美 60字左右

春天是一个富有生命力的季节，也是一个美丽、神奇，充满希望的季节。

　　春天到了，各种绚丽的花朵都开放了，都是那么绚丽夺目。

田里农民伯伯种的油料作物——油菜花也开了。

金黄的油菜花，成了蝴蝶的天地，美丽的蝴蝶在金黄色的舞台上跳着柔和而优美的舞姿。

它们一会儿在空中飞舞，一会儿静静地停留在油菜花上。

正是这样，给春天也增添了不少乐趣。

油菜花的美丽，同时也吸引了不少“劳动人民”——蜜蜂，蜜蜂总是不分昼夜地不辞辛劳地给油菜花授粉。

偶尔一阵微风吹来，金黄的油菜花立刻涌起了高低起伏的“金浪花”。

远远望去，实在令人美不胜收

　　春天是人们所向往的季节，人们总是在这个季节里做好了自己的打算。

俗话说：“一年之计在于春，一天之计在于晨。

”它正告诉我们：一年的愿望应该在春天计划好，一天之中最重的时间是早晨，在春天里，人们就开始耕田插秧、栽树等之类的农活。

候鸟们也从南方迁到北方来了，为田地里劳作的农民们喝彩。

鸟儿有的站在高树上，有的干脆在田坎上，还有的立在“五线谱”上。

正是这样，使田地里的农民倍感到欢乐，一切都热闹起来了。

　　在春天里，动物们也从沉睡中醒来。

小草开始发芽了，大地上到处都显现出欣欣向荣的景象。

一眼望去，到处都是一片绿景象，就像一幅水彩画，春天就是这样。

读书笔记摘抄及感悟

一、二者的基本概念。

【第1句】：生活真实。

生活真实是文学理论概念。

文学作品中“狭义的生活真实”，主要指实际生活中客观存在的人和事，即人物和事件合乎生活的常情常理，也就是合乎客观生活的规律和法则。

也就是我们常说的“原生态”，是原汁原味的生活，是没有经过加工提练，没有经过人的大脑主观意识过滤的生活。

它是自然的，原始的，粗犷的，真实的。

广义的“生活真实”包括狭义的生活真实、历史真实和科学真实。

文学作品中的科学性，即科学真实，指的是用自然规律来检验文学作品中的某些叙述和描写，要考虑作品中所写的景物、器物、人物的活动是否符合科学性，是否符合人与物的自然发展规律以及科学史实，对文学作品的真实性、严密性的思考不能不包含着对科学性的思考。

历史真实就是历史上确实发生过的人与事，乃至历史事件。

那么，什么样的作品可以采用生活真实呢

从创作实践来看，报告文学，纪实文学，历史题材，自然主义、写实主义等作品要求用生活真实，如果脱离了生活真实就不符合题材要求和写作要求，观众欣赏时就会说胡编乱造，弄虚作假。

但是，即便这些题材和手法可以表现生活真实，但也与原始真实生活有距离。

文学概念的生活真实，即真实性原则，不是模拟和照录生活中的真实事件，而是概括和开掘其中具有生活意义的真实事件。

即便是纪实文学和报告文学，也不可能把一个人一生的言行都全部写上。

“自然主义” ，是文艺思潮的一种。

形成于十九世纪下半叶。

要求艺术家冷静观察，单纯地记录，以追求作品的绝对客观和准确，并拒绝在作品中分析，评判，还试图用自然科学规律特别是生物学的规律来解释人和人类社会，故往往忽视对事物的本质进行艺术概括。

“写实主义”一词早在十九世纪初的哲学领域即已出现，但直至一八三六年新闻记者蒲朗许使用这个名词，才确立了写实主义的美术基础，写实主义要求正确、完全、忠实地描写当下生活的社会环境，譬如库尔贝等画家利用写实的技法，描绘当时不太被重视的农民和劳动者，所代表的理念恰巧与学院理念反其道而行，成为具有革命性的开创之举。

超写实主义又称超级写实主义、新现实主义和照相写实主义，源自并兴盛于美国，其后波及世界各地。

60年代末至70年代，作为世界现代艺术的中心，美国艺坛出现了莱斯利、克洛斯(绘画)、安德烈、汉森(雕塑)等人，其作品的逼真程度让人如面对照片或真人。

日益发达的科技和丰富的材料为这种风格的发展提供了便利的条件。

新写实主义　Neorealism 。

二次世界大战后在意大利兴起的一个电影运动。

主要代表人物有罗贝多．罗赛里尼、狄西嘉、鲁奇诺．维斯康堤等。

这类的电影的主题大都围绕在大战前后，意大利的本土问题，主张以冷静的写实手法呈现中下阶层的生活。

在形式上，大部分的新写实主义电影大量采用实景拍摄与自然光，运用非职业演员表演与讲究自然的生活细节描写，相较于战前的封闭与伪装，新写实主义电影反而比较像纪录片，带有不加粉饰的真实感。

生活真实的意义。

生活真实是基础，是文学创作的来源，任何艺术都来自于生活真实。

没有生活真实作基础，一切文学艺术都会成为无源之水，无本之木。

任何文学艺术如果脱离了生活真实，靠主观臆想，胡编滥造，就没有了真实性，也就谈不上艺术真实。

这就是生活真实的意义。

【第2句】：艺术真实。

艺术真实是指艺术家从生活真实中提炼、加工、概括和创造出来的，通过艺术形象集中反映了一定历史时期的本质、规律的社会生活的真正面貌。

艺术真实是艺术作品应具备的重要品格，是艺术职能得以有效发挥的重要条件，是作家艺术家追求的终极目标。

它是艺术作品善和美的前提条件，也是艺术作品艺术生命力的保障。

艺术真实直接来源于社会生活。

艺术家以生活真实为基础，按照生活发展的必然逻辑和自己的美学理想，对生活进行提炼加工和集中概括，以反映生活的本质真实。

艺术真实是对生活真实的净化、深化和美化，它比生活真实更集中，也更能深刻地显示出社会生活的本质。

比如，它就做到了生活真实与艺术真实的完美统一，是中国古典文学四大名著之一，是艺术真实的最高典范。

艺术真实的意义。

艺术真实是艺术家主观思想和客观生活真实辩证统一的结晶。

它源于生活真实，又高于生活真实。

它可以以生活中的真人真事为基础，也可以以生活中可能有的人和事为基础进行艺术创造，达到艺术的真实。

也可以采用典型化方法，把一类人一类事集中到某一人或某一事上，完成典型塑造。

艺术真实并不要求照像式地复制生活，也反对照搬生活的某些现象。

艺术真实可以展开想象的翅膀，比如李白的诗歌，丰富的联想，极度的夸张，组成了他诗歌艺术的独特风格。

因此，艺术真实并不排斥艺术想象和艺术虚构，它允许虚构，允许写想念或幻想的事物。

但是，任何想象与幻想，都还是以现实生活为基础。

生活中虽然不一定有其事，但它却符合生活逻辑。

它的真谛在于艺术形象与社会生活内在规律和内在逻辑的艺术吻合。

在艺术创作中，不管运用何种艺术方法和手段，从生活真实到艺术真实，是其共同的原则和要求。

能否从生活真实达到艺术真实，取决于艺术家是否具有进步的思想、丰富的生活阅历和娴熟的艺术技巧。

二、生活真实与艺术真实的区别及联系。

生活真实与艺术真实虽然是两个概念，它们之间既有区别又存在着必然的联系。

简单地说，它们之间的区别是：（1）生活真实是自然形态的、纯客观的东西，艺术真实是观念形态的东西，是主、客观的统一。

比如中的孙悟空，他就不是生活真实中的人，他是一个猴子，但又具备人的性格与特点，有人的思维和行为。

因此，说孙悟空是一个艺术典型。

（2）艺术真实是生活真实典型化和审美化的反映。

它们之间的联系是：生活真实是基础，就是说，艺术真实必须以生活真实为基础，脱离生活真实的艺术真实是虚假和编造，不能引起人们的喜爱与共鸣。

艺术真实是生活真实的提练和升华。

艺术真实源于生活真实又高于生活真实，是文学艺术家追求的终极目标。

先谈谈它们之间的具体区别。

举个例子，广大农村在新时期的生活是生活真实，一年到头，春播夏种，秋收冬藏，辛勤劳动。

过去要交农业税，国家从前年取消了农业税，作家张中把这一事件写成电视剧本，搬上了银幕，就成了艺术真实作品。

在中央一台黄金时段播出后，反响很好，收视率很高。

这就是从生活真实到艺术真实。

　　再谈谈它们之间的联系：

【第1句】：生活真实是基础。

这是因为，所有艺术都来源于生活。

文学艺术既不是作家头脑中固有的，主观臆断的，也不是从天上掉下来的。

文学艺术来源于生活，是社会生活的反映，世界上所有艺术都是生活的反映，没有不反映生活的艺术作品，不管是文学艺术还是绘画雕塑艺术，还是电影电视艺术。

不过反映的形式有所区别而已，有的直接鲜明，有的曲折隐晦，有的则错误地或歪曲地反映罢了。

热播的时候，主创人员被邀请到影视俱乐部录了一期节目。

海燕好象没去。

吴子牛以一个极为不雅的姿势坐在那里畅谈创作感言。

有观众提意见说，卢焯和蝉儿坐在城外三天就不去厕所么

许多电视剧被老百姓骂为不真实，假。

骂得好，骂得对。

在宾馆里憋出来的瞎编乱造的剧本应该直接扔进垃圾箱。

大家比较喜欢，为什么

因为写得真实，符合生活逻辑。

大家还喜欢，也是因为它的一些细节非常真实，比如梁三喜临死时掏出的帐单，就符合八十年代初农村老百姓的生活实际。

王玉梅演的梁三喜的妈，也就是广大农村老太太的典型。

反映生活是艺术的本质特征之一。

即便是原始社会的陶碗陶罐上的图案和花纹，也是来源于原始生活的。

由于生活的原始与简单，其图案和花纹也很简单。

我在淄博看到一些汉代的瓦当，那上面有水的图案，有花草的图案，还有一人牵一只羊的图案。

其实这都是当时社会生活的真实反映。

中国画历来强调“以自然为师”。

社会生活是艺术的来源，而且是唯一的源泉，这是全部艺术的实践证明了的真理，也是文学创作的一条基本规律。

我们在阅读作品时，经常见到有读者回贴说：“不真实，是虚构的”。

这就是违背了生活真实性原则。

【第2句】：生活真实不等于艺术真实。

社会生活是庞杂的，混乱的，原始的，粗糙的。

如果完全照搬生活，必然是不讨好的。

因此，要把生活真实上升为艺术真实，还必须要一番加工提练，去粗取精，去伪存真，由表及里，由浅入深的再造功夫。

作家的头脑就是加工机，就是蒸溜器，就是过滤器。

“生活真实”是艺术反映的对象，并且是“艺术真实”赖以形成的客观基础和必不可少的材料，但“艺术真实”不等于“生活真实”，它是典型化了的“生活真实”。

从“生活真实”到“艺术真实”，是艺术创作的典型化过程。

作家、艺术家只有在先进的世界观指导下，对生活材料进行认识、分析、选择、概括，经过去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的改造制作，才能进而完成由个别到整体，由特殊到一般，由现象到本质的飞跃。

正因为此，“艺术真实”比“生活真实”更真实。

这里举一首诗歌，是山东省青年作家协会网黑岩的作品：乡泥 把乡路背得滚瓜烂熟的不是书生 也不是寂寞开无主的蝴蝶 而是乡泥。

这些不仅仅是穷乡僻壤才有的 乡泥，都不是燕子为筑巢而衔来的 而是和苦菜花、青青菜一样土生土长的 因为怀乡，它把家乡揣在怀里 把家乡的路揣在怀里 把路两旁的乡野揣在怀里 不留一点点寂寞。

这些乡泥，一生要读多少书 摘取多少句子，才把自己醉在这里 它的亲昵，固然没人理睬 可它能记住多少位父老乡亲的名字 从它怀里走出的人 都要从那一点一滴的乡泥里摘取记忆 至到长成奇葩，开成花蕊，让夜雨 打湿芭蕉。

难免，从这里经过的车轮 都要从它怀里陷下去，越陷越深 用多大的引擎，也难以从胶住的思念里 拔出来。

本乡本土的，城里的，熟悉的， 陌生的人，几乎都被它养育过 难怪，从这里经过时 他们的裤腿，都要被它的热情粘住， 他们的裤脚，都要被他的朴实染湿 不论染湿一点点，还是濡湿一大片 都是一种认人为亲，都不得不让你 以双足作印，揽下对乡泥的大片情怀 从这首诗我们可以看出由生活真实到艺术真实的变化过程。

生活真实不等于艺术真实。

这是因为： 第一、生活与艺术之间总有一段距离的，从生活真实到艺术真实，要经过作家头脑的加工提炼，要有艺术实践活动。

再举一个例子，咱们的会员诗人李丹平的诗歌。

同样是在孟良崮参观，他却写下了这样的艺术作品：“不是这里最高的山，却是这里最高的碑。

枪声撤了，坟茔驻扎了下来。

满山坡的石头，都朝山头，跪着 。

”：“清瘦的，几乎只剩下骨头了。

砍了， 也有节。

” 第二、生活本身也不能说都反映了本质。

社会生活频繁复杂，有些生活是琐碎的，粗糙的，细微的，不连贯的；真与假、美与丑，善与恶混杂在一起。

有些生活是表象而根本不反映生活本质。

所以，对生活素材要做分析鉴别，由表及里，去粗存精，去伪存真的加工。

这就是典型化过程。

作者选材不能剜到篮里就是菜，也不能原封不动地照搬生活。

要有所区别，有所鉴定，有所选择。

只有那些反映了生活本质的材料，才算得上是合格的、真实的。

否则，只不过是素材，是毛坯。

我在网络上看到许多散文作者在描摹生活方面很卖力，有点近乎自然主义的描写。

但总感到个人色彩太浓，不够典型化，与艺术真实相差悬殊。

这样的作品就达不到公开发表的水准，只能在网上传阅。

这方面的例子也有，苏铁的 临海的群山是滋润的 山里的村庄是滋润的 村乡的秋雨是滋润的 雨中的聚会是滋润的 满眼的绿怎样构图都是绿 满地的蓝怎样创意都是蓝 满天的雨怎样取景都是雨 满怀的情怎样感动都是情 他们从不同地方来 带来了丰沛的雨水 两天下了三百八十毫米 有座水库要鼓坝 防洪形势紧 是不是诗人中间有属龙的 快签署一道命令 停止了这场连绵不休的暴雨 他们从不同单位来 带来了丰收的作物 十二人出了二十本书 有位老兄荣获冰心文学奖 创作形势好 是不是作家中有属牛的 快振臂一喝 终止那文学界喧嚣的浮躁 我带着眼睛来 我带着耳朵来 我要带着心去 沉甸甸的作物画满了眼睛 看着我 看着我 一句话也不说 我得对着眼睛说好多好多话 不要让青春冷了场 这首诗也不能说不好，而是太写实，缺少概括，缺少艺术加工。

同样是参加笔会，写出来的诗歌大相径庭。

第三、必须深入生活，加强生活实践，才能获得生活本质。

经历过的就是实践过的。

试想，如果朱自清没有小时候家庭生活的经历，又怎么能够写出《背影》那样感人的散文呢

这就是真与实践的关系。

这里的真是经过艺术加工的真，是反映生活本质的真；这里的实践，是艺术实践。

当然作者不可能把所有生活都体验，有些不是作者亲历亲为，是所见、所闻，这也算是实践。

把这些原始的材料提练加工的过程，反复修改的过程，也是艺术实践过程。

散文不允许虚构，不能象小说那样，可以虚构一些情节。

但是，不允许虚构不等于不容许艺术加工。

散文如果没有艺术加工，照抄照搬生活，那也必定是不讨好的，也是劳而无功的。

这个道理与照像和摄影一样，照像是复制生活，而摄影则要剪辑和蒙太尔。

也就是说，要有后期制作的艺术加工。

有些初学者不懂散文的写作过程和原理，老是将生活原封不动地照搬上来，结果是费力不讨好，读者不买帐。

因为作者没有搞清生活的本质是什么，把一些个别现象当作了生活本质。

而有些作者虽然把自己经历的最悲惨、最痛苦的事写上来，也没引起读者的共鸣，比如自己的兄弟打架斗殴被人家砍了一刀，真实倒没人怀疑，但这件事有啥社会意义呢

还是因为那仅是生活的个别现象，不能反映生活的本质。

所谓生活的本质，是指那些典型的、带有普遍性的、规律性的、具有社会意义的东西。

【第3句】：艺术真实总是高于生活真实的。

第一，艺术真实是带着作者主观倾向性的生活真实。

由于艺术是经过作者头脑加工提炼生活得来的，这里边已经有了作者的思想意识活动和意识形态。

作家往往是从生活真实的原则出发，高度概括了一类人和事，是杂取了许多同类的生活，然后加上自己的思想观点，再写到作品里。

而这种倾向性是通过细节缓缓流露出来的，不是那种口号式的表白。

若不是这样，那就是作者偷懒或不懂艺术。

这也是写手与艺术家的区别。

第二，艺术真实是经过作者加工提炼后的生活真实。

它来源于生活，却又高于生活。

这里的素材已经成为题材，这里的细节已经是典型化了的细节，这里的语言已经是标准规范化的语言。

借用数学上的概念，它们之间存在着一个“差”，这“差”往往就是作家、艺术家所鼓吹推崇的一种道德境界，或是一种开掘的思想深度。

“差”越大，演绎的难度自然也越大；反之，“差”越小，艺术真实太接近或等同于生活真实，作品也就越是缺乏深度，缺乏感染力。

综上所述，我们在进行文学作品创作的时候，任何人物的塑造、情节的记叙必须牢记一句话：“不必是曾有的实事，但必须是会有的实情”。

【第4句】：生活真实与艺术真实之间是辩证统一的关系。

生活真实是基础，艺术真实是追求的目标。

谁也离不开谁，不能把它们搞成两张皮。

把握好它们之间的度，是一个创作难题。

中国文学史上有“形似”与“神似”的争辩，形似太过，则会产生自然主义，太强调神似又容易脱离实际。

齐白石有一段著名的说法：“作画贵在似与不似之间，不似为欺世，太似则媚俗。

”后来有一个基本的共识就是，以形似为基础，重在神似。

艺术真实以不脱离生活真实为原则，脱离生活真实的东西如空中楼阁，如沙滩上的建筑。

但盲目地追求生活真实，而忽略了文学创作的目标，也会迷失方向。

三、如何处理好生活真实与艺术真实的关系。

我们了解了什么是生活真实，什么是艺术真实，以及二者之间的区别和联系，那么，接下就要探讨如何处理二者的关系。

一个成熟的作家，应该是把二者完美结合的艺术家，既有深厚的生活阅历，又有高超的艺术概括能力，善于从生活真实中提练加工出富有本质意义的创作素材，从而创作出优秀文学作品。

前人总结了很好的经验，谈创作体会的文章也很多，但根据我的研究，不外乎以下几点： 第一，要坚持辩证唯物主义和历史唯物主义的哲学观。

为什么搞文学创作也要懂哲学，因为哲学是指导一切科学的科学，是世界观和方法论。

没有正确的世界观和方法论，就难以写出真正的艺术品。

比如，写历史题材的作品，你要反映或再现那个时代的历史真实，如果没有历史唯物主义哲学观的指导，可能就会歪曲历史，违背历史真实性原则。

再比如，你写现当代的社会生活，如果没有辩证唯物主义哲学观作指导，你对现实的把握可能就要走样，因为你的思想不正确，你没有把握住现实生活的主流和本质，抓住了一点支流末节，就大做文章，结果犯了政治上的错误，或者说主题思想不过关。

反映现实生活，如果没有用现实主义的手法，不遵循现实主义的创作规律，就有可能滑向反现实主义的泥坑。

因此，作家要多学点哲学，不断开阔眼界和思想，成为生活的思想家。

有的作者告诉我，老是觉得个人写的东西缺乏思想和深度。

什么原因呢

我看主要是读哲学太少，理论思维和逻辑思维不够。

除了学好马克思主义哲学之外。

我建议多读点中国儒家、道家和禅学，或者印度传来的佛教，这对文学创作是很有益处的。

不读儒家著作，就不知道中国的伦理道德和为人处事方法；不读道家即老庄的著作，就不知道中国哲学的博大精深，就会陷入人生的种种苦恼；不读禅学和佛教，就不知道人生六道轮回之说，就难以理解禅意人生，禅是一种境界，一种机锋，一种棒喝。

读了禅学，诗歌的品位就上升一个台阶。

孔孚的新田园诗大家都喜欢，他的诗好在什么地方

其实，就是好在他的诗歌有一种禅学的意蕴。

第二，坚持深入生活，观察生活，提练生活，把生活真实当基础和源泉。

深入生活，是老生常谈，有的会员会说，我们整天都在生活，吃喝拉撒睡一样也不少，怎么还要俺深入生活

但是，我敢肯定，即便你天天都在生活，却不一定发现生活中的美，也不一定认识了生活的本质。

作家就是要从大家习以为常的生活中发现美，开掘生活的本质。

罗丹说过：生活中不是没有美，而是缺少发现。

因此，深入观察生活，是写作的一项基本功。

一是要善于观察。

作家要有一双犀利的眼睛，善于从日常生活中繁杂琐碎的事物中发现美，即便是别人观察过写过的事物，也能找到新的角度和能成为艺术的东西。

艺术家总是有一双善于观察的眼睛，看到一般人看不到的某些人和事中蕴涵的艺术特质。

怎么样使艺术真实不脱离生活真实

古今中外不少文学艺术家都作了探索。

苏格拉底说：“看来我们对于写作这些故事的人，应该加以监督，……因为他们所讲的既不真实，对于未来的战士又是有害无益的。

我们应该把真实看得高于一切。

”车尔尼雪夫斯基说：“再现生活是艺术一般性格的特点，是它的本质。

”二是要高度概括，典型化就是高度概括的手法。

杂取各种人共同的性格特点，然后集中到一个人身上。

比如《阿球正传》，就是杂取了众多农民的性格，然后集中到阿球身上，把中国农民的性格展现得淋漓尽致。

三是模拟现实生活。

这是允许的，性格塑造可以高度概括，但细节却要模拟生活。

我最近看到一个留学生写的文章，里边谈到三种方法，即直接的感官刺激、语言同调、思维同步。

我是比较赞同这个观点的。

散文也好，小说也好，要想获得艺术真实的巨大感染力，就必须在细节上模仿生活，在语言上做到同生活中的原型人物一样的语言语调。

在思维上也要同步，一个农民的思想不可能有市民的思想，一个将军也不同于一个士兵。

有些作品叫小孩子说大人话，就有点滑稽可笑。

关于生活真实与艺术真实两者之间的关系问题，鲁迅先生曾说过一段十分精辟的话。

他说：“‘燕山雪花大如席’，是夸张，但燕山必竟原来有雪花，就含一点诚实在里面，使我们立刻知道燕山原来有那么冷。

如果说‘广州雪花大如席’，那可就变成笑话了。

” 不仅要善于观察生活，体验生活，而且要主动深入生活，到生活中去提炼、挖掘、概括本质性的东西。

有的作者觉得没的写，我看主要就是缺少生活积累，生活的底子不够。

那么，深入生活就成了补课的第一任务。

有的作者不是没有生活，他有一定的生活阅历，但还是写不出，肚子里有货倒不出，这就是善不善表达的问题。

还有的作者有了一段生活，也写了一些东西，但再写下去，就感到捉襟见肘，没多少写头。

这说明他已经透支了生活，需要赶快深入生活，补充养料。

我曾劝一位作者多出去走走，见多识广才有写头。

老是身边的人和事，等把亲朋好友都写完啦，还写什么呢

有的作者说，我有生活，也有观察生活的能力，也掌握了一些艺术技巧，那为什么写出来的东西还是不受欢迎呢

这是因为缺少创造，你写的东西，人家也写了，你没有超过人家的地方，所以就雷同，就一般化。

艺术具有不可模拟性，是这一个。

即个人风格、个人气派，独立思考、独出心裁、独辟蹊径，独树一帜。

三是遵循艺术创作的基本规律，要把艺术真实作为追求的目标。

文学艺术说到底是意识形态范畴，既然是意识形态，是精神产品，那么，精神产品就有精神产品的创作规律。

从哲学上讲，是逐步深化自己的认识，遵循“认识――实践，再认识――再实践”这样的认识规律。

因为任何作家对客观存在和客观真理的认识都不是一次完成的，都有一个从表象到本质的认识过程。

有的老作家劝青年作家要沉得住气，不要看到一点就写，有一点小感想就写大部头，要多读书，多积累，思考成熟再写。

写诗歌要遵循诗歌的创作规律，诗歌是高度概括高度凝练的语言艺术，讲究意境和意象的创造。

有的作者写的诗歌，没有诗味，把分行的诗歌连在一起就是散文，就在于对诗歌这门艺术还不了解，对其创作规律还没有把握。

写小说讲究人物塑造，一篇小说，人物塑造任务完成了，性格突出了，血肉丰满了，人物写活了，小说就成功了。

有的作者小说只讲故事，不塑造人物，故事讲完了，人物还是没有站立起来，那么这篇小说就是失败的。

有的作者注意了塑造人物，但由于对生活观察不够，写的人物雷同化，给人似曾相识的感觉，那也不算成功。

还是对生活真实没有体验好。

有的作家受文革“三突出”的影响，写出来的人物是“高大全”式的人物，还是因为对丰富多彩的现实生活缺乏深入了解，不能把这一个与那一个区别开来。

写散文，要讲究思想、在场和诗意，这是我这几年在网络上学到的新散文理论。

所谓思想，就是思想到位，一篇散文如果没有思想，就像白开水，那是没有味道的，读者是不买账的。

那种无主题散文更是误人子弟的提法。

思想是散文的神，所谓形散神不散，这个神就是思想。

自古以来，我们中国就有文以载道的传统，这是唐代韩愈提出来的。

我国先秦散文的巨大成就，就在于思想深刻。

所谓在场，就是要求作者在生活现场，不是现场办公，而是现场体验，写出你的感受，写出你的亲历亲为，写出你的思考。

这一点与写小说不同，小说要求作者退场，要退避三舍，退得越远越好。

散文却要求作者在场，现场感强的散文，必定是有真情实感的散文，有深厚的生活阅历，有高兴或痛苦挫折的亲身体验。

所谓诗意，就是富有激情，用诗的语言写散文，整篇散文充满了浓厚的诗的意境。

关于虚构问题。

这是文学艺术创作中必不可少的手法。

即作家在一定世界观的指导下，为了创造艺术形象，表达某种感情的需要，对于观察积累的生活素材，予以调整安排，加工提练，集中概括，并运用丰富的想象，创造意境，塑造人物的整个过程。

除了报告文学和纪实文学等不能虚构外，各种小说和诗歌都是可以虚构的。

但是，虚构绝不是脱离生活的随心所欲的凭空捏造，而是借助分析综合，联想想象，对现实生活的加工改造。

使作品中的人物、故事，既像现实生活那样真实可信，又比现实生活中的真人真事更强烈、更集中，更具有艺术感染力。

这就是说，我们在运用虚构手法时，一定不要凭空编造，要以生活真实为依据，要反映生活的本质，要善于发现美，做到“不必是曾有的实事，但必须是会有的实情”。

要让读者在你所塑造的人物中看到自己或某类人的影子，这样的文学作品才算是成功的作品。

有人向我提出散文能不能虚构的问题，我认为，在总体上来说，散文是不允许虚构的，散文的生命在于其真实性。

但是，如果照像般地复制或模拟生活，那就谈不上艺术真实。

既然散文是经过加工创造出来的艺术，那么，在一些细节上就应当允许虚构，人名地名也可以虚构，其中的人物也不必受真名实姓的限制，只要符合生活逻辑，虚构就是允许的。

如果说散文注重艺术真实了，那必定是遵循了这一创作规律的，是以生活真实为基础的。

就是说，散文的基本材料是真实的，不是虚假的。

散文的意境和情景是虚构的。

摘自百度网友，谢谢。

关于对艺术的感悟的美文

感悟艺术空着双手去体验音乐或绘画，也许从未理会过那些用以展示韵律的符号的规则，也许在我的想像里这些永远都不重要，我会一个人安静地听各种未知的声响，看流动的水与山，湿淋淋地迎面涌来一股亲切的豪气，看千年的蝴蝶、越过陈旧的门槛，在十八里长亭之外缓缓地飞，为爱的悲凉作一回流畅的诠释，各种捉摸不定的情感在了，这样就好。

艺术的触角无法直白地表达却又极其敏感，有时被人拾回去轻松地曲解得不伦不类。

有时被当成毫无价值的摆设高高地搁着，这些时候的它，其实早已如同空气那样逃逸而出，留下一些外在的伤痕，柔韧的骨子里流着叛逆而坚强的血，继续赶路，却依然心平气和。

常激动于诗歌或文章中灵性生动的渴望，这是为数不多的可以单纯以感觉介入的东西，让人明白很多琐碎繁忙的多余。

就像经历过冬天的深刻而最终在面前铺开舒展的原野却突然觉得没有振高一呼的必要一样，触摸了内心归于平静的年龄自然就会少很多无谓的愤怒和感叹。

在这样一个因为缺少苦难而不再有太多重现和反省只剩下心安理得在丰富也繁衍着的年代,在反复过大喜大怒大悲哀之后需要重新沉着地想清楚什么的年代，有人执着又随便地回答某些凝重的提问，一边拾起略带忧郁的眼睛望望身后，一边把路上沾染得差点把自己谈忘的故事和片断，轻轻弹落。

于是我会想起一群正直的艺术探索者，他们用融汇了全部精神的笔触创造着难以言传的美的瞬间，让人时刻不忘记产生对自身思维存在走势的怀疑与重视。

在每一个玻璃窗外许多微弱地绽放的花朵惊醒的深夜，我愿意把彼此的对话和最初的感知无限制地推敲下去，它隔绝着人世的纷扰与热情，就像生活在清澈的小溪中的水草，不必要懂得什么叫房屋，树木，尘土和人群。

艺术需要艺术家自发的性情与作品水乳交融，共存共生、完美的品性为艺术的生成及延续注入了永久的生命力，这是平谈而又恢复了人性本源的色彩，因此我们才会愿意体味“落魄”的渊明身后的一份超脱，想像他在明白“实迷途其求未远，觉今是而昨非”以后，留下一树落叶绝尘而去的样子，才会沉浸于的“痛哭而返”；才会时常地怀念“去黄河左岸洗笔，右岸磨剑”的那份天才，看他在用“笔峰与剑气”，刻完一部辉煌的盛唐之后，抛下笔墨便在一片月光中醉然成仙”。

也正因为此，我们读过王维的“长吟吉甫颂，朝夕仰清风”，多少都能惦出“却嫌陶合弃良迟”下遮掩的矫情。

“别和任何东西去狩猎本性，自己的生态就不会尴尬”。

有人这样说，听过的我能听懂的都懂了，然后在自如地生存的时候很个人化地多一些只成碎片或许还不想称之为文字的东西，来达到忽略外在侵略的宽大与和谐，我们所谈的艺术，所想的艺术，所爱的艺术，其实就是一个完全让一尘不染的天性洗涤整个身心的自己，让你感受到它呼吸时的气息，就像确信生命的疼痛感确实隐藏在万事万物当中一样，不为做而做情感让心里的井水枯渴。

艺术应是孤独的，孤独而不寂寞，那种登高一呼应者云集就如屈从与迎合那样，是一件和接近灵魂南辕北辙的事。

每次诚实地怀念艺术的时候我都会想起刘烨园的一句话：“鹰活着不是为了升腾，有时想着夜空，常常冷漠同类。

”也许在生前和死后，仍然有无数的语言在喧杂中分解着艺术的外壳，招摇过市也好，沿街叫卖也好，故弄玄虚也好，沽名钓誉也好，这一切都与你我无关。

我们关注的只是另一种由自己的生存追求所营造的和谐，艺术在这样的精神家园里生长，归于本源的自然。

所以我们才甘于平凡然而举世无双。

从蝴蝶破茧成蝶中得到做人的道理的作文

破蝶 一个人的也许有许多不满，许多，要流许多许多血、许多泪。

一个人的人生如果没有这些，那就不算完整的人生。

一个人的人生也许有许多不满：平平的相貌，中等的成绩，痛苦的遭遇，悲伤的人生，伤感的命运……这全是我们生命中的“茧”，我们也可以选择：自信，毅力，乐观，快乐，永不放弃，坚持不懈，勇气……这全是帮助我们穿破命运之茧，由蛹化蝶，破茧而出的生命之剑。

让我们用我们的生命之剑，去穿破一切，穿破茧，让我们也成为一只破茧而出的美丽的蝴蝶。

在我的成长道路中，铺满的不是玫瑰，而是更多的荆刺。

曾经，我因一念只差，竟想离开守护我2年的亲人们。

我和班中的几位同学想处方法不当，致使我们之间发生了矛盾。

懵懂的我遇到困难时，选择的是一味的逃避，现在我还是无法相信那是我，毕竟那时的我太过于莽撞，我居然为了逃避而打算转学，现在看来真是可笑至极。

还记得，那时我打起了鬼主意。

在家里，一哭、二闹，父母问我原因，可是我总是不能敞开心扉，内心的那把锁总是不愿打开。

母亲没办法，只有来个置之不理，让我自己去办转学证。

父亲语重心长的对我说：“我千心万苦的把你从老家转来，可你……我太失望了” ‘我太失望了’这我一直不理解父亲的这句话，开学了，老师知道后，耐心的教导我。

我的固执，让老师很是费心，毕竟师生关系两年了，也产生了许多感情。

于是我留下来了。

现在回想起，觉得总有几分愧疚。

还要感谢父母，更要感谢老师，谢那些关心和爱我的人，是他们让我免入歧途。

这件事在我的成长历史中留下了宝贵的一页……人难免会遇到困难，遇到困难并不可怕，可怕的是不敢勇于面对。

“月有阴晴圆缺”，人也不会十全十美，别人对你造成的伤害，不要留在心中，就像“假如生活欺骗了你，不要悲伤，不要心急

”一样，通过这些生活琐事，我也更深的知道了：学校是一个小型社会，遇到困难要勇于面对，都要勇往直前

让我们用我们的生命之剑，去穿破一切，穿破茧，让我们也成为一只破茧而出的美丽的蝴蝶。

过去的已经成为过去，过去并不等于未来，未来的路还很长，以后是什么样子我想很少人能预测得到，我们唯一能做的就是紧紧把握现在，把握今天的一分一秒，用自己的行动去印证你的那片梦，印证属于你的那一片蓝天，印证你的未来……